Всего лишь семь лет назад в том же корпусе Третьяковки проходила большая выставка произведений Шагала. Некоторые интереснейшие графические работы, однако, в нее не удалось включить по техническим причинам.

Нынешняя выставка – не вполне обычная, можно сказать, экспериментальная. Здесь показывают те самые рисунки, офорты и коллажи, не попавшие в экспозицию 2005 года, а также ряд малоизвестных в России работ художника. Большую группу составили эскизы к знаменитым живописным работам. Немало ранних картин витебского периода. Есть и произведения из частных коллекций, которые владельцы крайне редко предоставляют для экспозиций. Внушительно представлена книжная графика. В общем, на сей раз ГТГ показала шагаловские раритеты, редко включаемые в каталоги. Но без этих редких, отчасти даже неканонических вещей невозможно понять истоки его искусства, осмыслить весь спектр влияний, которые на него оказывал другие художники. Об этом на вернисаже выставки рассказывала куратор Екатерина Селезнева.

^{Марк Шагал "Гимн Набережной часов" 1968, Бумага, коллаж, смешанная техника. 36,5 x 25,1 Частное собрание, Париж © ADAGP Paris 2012 Trademark – Chagall ®}

Влияний действительно было много, особенно на раннем этапе творчества. На выставке можно обнаружить работы в манере Пикассо, Матисса, Сезанна... Кажется, в тот период Шагал вел перекличку чуть ли со всеми корифеями французской живописи конца ХIХ – начала ХХ века. Повлияло на его художественный язык и народное еврейское искусство. Где-то его искания шли параллельно с мастерами русской «наивной» школы, например с Ларионовым. Он медленно, но верно нащупывал свой собственный язык. И многие работы 1910-х годов свидетельствуют о совершенной самостоятельности творчества художника.

Это выставка редкостей, но работы, представленные здесь, изобилуют привычными, фирменными шагаловскими образами, символами и сюжетами. Шарманщики, извозчики, курицы, козы всех цветов радуги, деревенские скрипачи, сказочные птицы, художники, стоящие у мольберта ногами вверх… Жизнь во Франции добавила к этому списку и новые образы. Самая, пожалуй, заметная (и крупная по формату) работа выставки – коллаж "Триумф музыки". Этот эскиз панно для "Метрополитен Опера" вместил множество излюбленных шагаловских образов. Замечательны и некоторые камерные работы – "Автопортрет со скрипкой", "Дом в Витебске", "Танцовщица на лиловом фоне".

^{Марк Шагал "Автопортрет перед домом" 1914, Картон, наклеенный на холст, масло. 50,7 x 38 Частное собрание, Париж © ADAGP Paris 2012 Trademark – Chagall ®}

Кураторы отказались от привычного хронологического принципа размещения работ в залах: они сгруппированы по иным критериям, то тематическим, то ассоциативным. О национальных истоках творчества Шагала напоминают подлинные предметы быта начала ХХ века, дополняющие экспозицию своеобразным продолжением сюжетов живописных и графических работ (парикмахерские принадлежности, детскую коляску и многое другое предоставил для этой цели Музей истории евреев в России). Выступившая на вернисаже внучка Шагала Мерет Мейер увидела в такой свободной композиции "особую музыкальность".

^{Марк Шагал "Лиловая обнаженная" 1967, Бумага, коллаж из ткани и бумаги, гуашь, тушь. 24,3 x 20,6 Частное собрание, Швейцария © ADAGP Paris 2012 Trademark – Chagall ®}

Текст Андрей Мирошкин

Фото Владимир Куприянов

Выставка продлится до 30 сентября, 2012, Инженерный корпус ГТГ, Лаврушинский переулок, 12