Для многих художников бумага поныне не теряет актуальности – и как рабочий материал, и как культурный символ или даже некая философская категория. Бумажный век не ушел в прошлое: несмотря на экспансию высоких технологий, традиционный белый лист по-прежнему излучает мощную творческую энергию. Однако среди художников даже самые заядлые приверженцы традиционных носителей все активнее приобщаются к цифровому, мультимедийному искусству. Выставка «Бумажное время» показывает этот переходный процесс, длящийся уже несколько десятилетий. Угасание «бумажного века», кризис «эры Гутенберга», тотальная виртуализация – все это предстает в работах участников экспозиции, как некое завершение «прекрасной эпохи». Точка перелома, по мысли кураторов проекта, наступила в конце ХХ века. В этот период, читаем в пресс-релизе, бумага «превращалась в метафору изменяющейся реальности»; при этом бумажные носители, «сохранявшие возможности традиционной цивилизации, ее утопичность и одновременно свободу мышления, оказались несовместимы с наступившей “клонированной” действительностью, требующей нового генетического кода».

Работы участников выставки на разные лады варьируют «бумажную» и «хронологическую» темы: в концептуальном, философском, ироническом и других ракурсах. Среди участников экспозиции – известные художники Виктор Пивоваров, Андрей Монастырский, Илья Кабаков, Дэвид Хокни (Великобритания), архитекторы Юрий Аввакумов и Вячеслав Колейчук, композитор Владимир Мартынов, поэт Лев Рубинштейн.

Так, Виктор Скерсис представил свой цикл «Музыкальные инструменты из бумаги», а на демонстрируемой здесь же видеоинсталляции можно увидеть, как автор исполняет на этих инструментах беззвучные мелодии.

А вот объект Андрея Красулина «Архив» являет собой нечто вроде вазы, из которой вместо цветка, растет скомканная и запачканная красками бумага – расходный материал из мастерской художника. Еще три таинственных бумажных предмета кружат над вазой, словно материализованные мысли.

Валерий Корчагин на вернисаже давал всем желающим мастер-класс по изготовлению бумаги особого сорта (перформанс «Рождение бумаги»), причем весь процесс записывался на видео, чтобы стать отдельным произведением.

Ностальгию по «бумажному веку» зримо выражает «Комбайн» Сергея Катрана. Из дерева и пластмассы сооружен большой вращающийся барабан, внутри которого укреплены и перелистываются отрывные настенные календари. У этого «колеса времени» (или вечного двигателя?) имеется также и звуковая опция: в наушниках можно услышать голоса людей из художественной тусовки.

Расположенный рядом проект Андрея Суздалева «На прошлой неделе» – это группа картонных карточек с изображениями, нанесенными при помощи трудоемкой ручной печати (сюжетами стали события из мира кино, ТВ и шоу-бизнеса). На мониторе, расположенном сбоку, показана работа этого домашнего печатного станка.

А вот произведение авангардного композитора Владимира Тарасова можно увидеть и услышать в отдельной полутемной комнате: его «Ноктюрн для бумаги» представляет собой несколько листов, шелестящих от искусственного ветра.

Шелест убегающих мгновений – прекрасный философский и художественный символ, а также зримое, «слышимое» воплощение главной идеи выставки.

Андрей Мирошкин

Выставка продлится до 20 ноября, ГЦСИ, Зоологическая, 13, стр. 2

Фотографии предоставлены пресс-службой ГЦСИ