30.05.2012

Дагестанские художники – выпускники Российской академии художеств

Уровень развития дагестанского искусства в течение вот уже восьмидесяти лет определяет мастерство художников, получивших художественное образование в институтах Академии художеств России.


«Не ломай дверь – она легко открывается ключом» – надпись на двери.

Расул Гамзатов

«Мой Дагестан»

 

В стенах Академии художеств в разные годы ВХУТЕИНа ИНПИИ учились дагестанцы, ставшие основоположниками дагестанского профессионального искусства: М.А. Джемал, X.Б. Аскар-Сарыджа и Ю. А. Моллаев.

С середины 1950-х – в начале 1960-х годов накал творческой и духовной жизни Махачкалы стали определять два замечательных художника, окончивших Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова, А.И. Августович и Г.П. Конопацкая. Московская художественная школа сформировала живой, непосредственный, яркий язык их метода, который оказал огромное влияние на художественную практику многих дагестанских художников. Августович и Конопацкая стали предтечами авангардистского направления в дагестанском искусстве.

В конце 1960-х – в 1980-е годы в Дагестане появилась целая плеяда художников, графиков, скульпторов, искусствоведов, получивших высшее образование в столичных вузах. Желание молодежи учиться в Москве и Ленинграде мотивировалось престижностью вузов, их основательной учебно-производственной базой, доступностью знаменитых музеев, высоким уровнем преподавания – занятия вели ведущие мастера изобразительного искусства.

Из стен Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина вышли такие замечательные дагестанские художники-живописцы, как А. Эмирбеков, X. Курбанов, Г. Пшеницына, Ш. Шахмарданов, А.3. Мусаев, Б. Каллаев, Д. Садыки, М. Мусаев, С. Ахалов, С. Амаев, О. Газиев. Молодое поколение живописцев представляют А. Курбанов, Я. Курбанов, Г. Габибуллаев, М. Шабанов-мл., Э. Шахмарданов.

Московскую школу живописи представляют Г. Камбулатов, 3. Рабаданов, Э. Керимов, М. Мушаилов, О. Пирбудагов, А. Адилов, А. Гаджимирзоева. Их традиции наследуют А. Бамматов, Мурад и Мухтар Камбулатовы, Рабадан и Рафаэль Рабадановы.

Московские и ленинградские художники-графики, достигшие в 1930 – 1950-е годы выдающегося мастерства в книжной иллюстрации, станковой графики, эстампа, сформировали талант таких известных дагестанских графиков, как А. Акавов, Т. Магдиев, Ю. Хан-Магомедов, Э. Акуваев, И. Хумаев.

Становление и развитие современной дагестанской скульптуры тоже связано с Академией художеств и такими скульпторами-педагогами, как А. Матвеев, В. Лишев, Н. Томский, М. Манизер, М. Керзин, М. Аникушин, В. Пинчук, Б. Пленкин и многие другие. Произведения, созданные дагестанскими скульпторами – выпускниками академических вузов, такими как Г. Гейбатов, А.-Г. Сайгидов, С. Асланов и Г. Гимбатов, подтверждают это.

В выборе тем дипломных работ педагоги ориентировали выпускников на близкую им тематику, на сюжеты из истории и современной жизни их народа. Не удивительно в связи с этим, что часто независимо от сюжета работы дипломников из Дагестана носили такие названия: «Мой Дагестан» (эскизы росписей, картоны, фрагменты в материале А. Мусаева, Ш. Шахмарданова, графические серии А. Акавова, Ю. Ханмагомедова и Т. Магдиева); «На годекане» X. Курбанова, «Древо жизни» Б. Каллаева, «Мастер» О. Газиева, «Чабан» Г. Гейбатова, «Народные поэты Дагестана» А. -Г. Сайгидова, «Ожидание» С. Ахалова.

Направленность художественной школы на реализм в искусстве не исключала в дальнейшей творческой судьбе каждого автора личного выбора стилистики. И это касается и живописи, и графики, и скульптуры. Достаточно вспомнить некоторые произведения А.3. Мусаева, Б. Каллаева, О. Пирбудагова, И. Хумаева, А.Г. Сайгидова и других.

Творческая судьба художников, графиков, скульпторов, окончивших академические вузы и вернувшихся в Дагестан, складывается, как правило, благополучно. Среди мастеров-выпускников Репинского и Суриковского институтов немало лауреатов государственных премий, заслуженных художников РД и РФ. Скульптор Г.Н. Гейбатов является народным художником России.

Создание в 1997 году Института искусств, базой которого стал художественно-графический факультет Дагестанского государственного университета, оказалось возможным потому, что возникли высокопрофессиональные кадры художников, у которых был немалый опыт преподавания. На кафедре живописи (завкафедрой А.3. Б. Мусаев) и рисунка (завкафедрой С.А. Ахалов) преподают Г.Н. Гейбатов, X. М. Курбанов, А.Д. Гаджимирзоева, А.А. Акавов, Ю. Ханмагомедов, А.Н. Бамматов, Н.Ф. Мусаева. К сожалению, рано ушли из жизни такие прекрасные педагоги, как Т. Магдиев и М. Алиев. У истоков ХГФ стояли А. Орешников, А. Эмирбеков, Н. Абдуллаева, Ш. Шахмарданов, Л. Шахмарданова.

Велика роль Академии художеств в подготовке национальных кадров искусствоведов. Дагестанское искусствоведение может гордиться выпускниками Ленинградского института им. И.Е. Репина, и на счету которых много публикаций, посвященных проблемам развития дагестанского изобразительного искусства. Это 3. А. Гейбатова-Шолохова, Л.В. Шахмарданова, Н.Ф. Мусаева, Я.Д. Марковский, М.Г. Алиев, С.И. Идрисова.

Приуроченная к 250-летию Российской академии художеств в декабре 2007 года выставка ДМИИ им. П.С. Гамзатовой в декабре 2007 года выставка включала произведения графики, живописи и скульптуры 28 дагестанских художников, выпускников РАХ из фондов музея, а также работы десяти авторов из частных коллекций. В экспозицию вошли произведения широкого временного и художественного диапазона – от ранних работ М.А. Джемала, выполненных в начале 1920-х годов, до произведений молодых авторов, недавних выпускников 2002 – 2004 годов Академии художеств – М. Шабанова М., Г. Габибулаева.

Выставка позволила глубже осознать весомый вклад академических художественных вузов в становление и развитие дагестанского профессионального искусства.

 

Мусаева Н.Ф., кандидат искус-я, профессор кафедры культурологии ДГПУ

 

Доклад со 2-й Всероссийской научно-практической конференции "Проблемы высшего художественного образования в России. Проблемы. Перспективы". Проходила в конференц-зале МАХЛ РАХ, 13-14 октября, 2011 года.

Tweet

Комментарии

 

Чтобы оставить комментарий, пожалуйста, или зарегистрируйтесь, если Вы еще не зарегистрированы.

 
  
       
Парк не на земле
Дефицит парковых зон в современных мегаполисах трудно восполнять. Там, где земельных участков не хватает, архитекторы и дизайнеры предлагают оригинальные идеи... | 15.05.2014
Третий московский урбанистический форум
Третий московский урбанистический форум «Мегаполисы: Развитие за пределами центра», прошедший в декабре 2013 года, стал международной экспертной и... | 15.05.2014
События
№1/422 2017
Декоративное искусство № 1/Лето 2017 | 30.08.2017
Критика
Перспективное предложение, или поиск запасного выхода
ХХI век ставит перед дизайнерами новые задачи. В чем различие и что общего в подходах к их решению в Голландии и России? | 15.05.2014
Проекты
Залесье. Традиции народной свистульки
Всероссийский фестиваль народного творчества «Залесье. Традиции народной свистульки» Переславль-Залесский (19 и 20 июля 2014 года) | 15.05.2014
Книжная полка
Расширение географии
В Самаре появились в продаже журналы "Диалог искусств" и "Декоративное искусство". | 02.10.2013
КультМедиа
По страницам журнала "Frieze"
Артпроцесс продолжает знакомить вас с важными медиа в сфере культуры. Сегодня рассказ о лондонском журнале "Frieze". | 20.10.2012
Мастерская художника
"Мастерские художников" останутся в архиве МMOMA
Фонд "Артпроект" закончил первый этап исследовательского видеопроекта "Мастерская. Художник и время" | 18.06.2013
Арт Трэвел
Уличное искусство Бруклина
Пожалуй, нет ничего столь влияющего на настроение горожан, чем прихоти климата. Непостоянство погоды может менять город до неузнаваемости. Подобной силой... | 15.05.2014
 

Artproject. г. Москва, ул. Крымский Вал д.8 стр 2 тел.: +7 499 230 37 39
© Copyright 2023