"Должны ли мы уничтожить традиционную форму обзора по искусству?" И далее Крэг Вартанян (Hrag Vartanian) утверждает, что утратил веру в обзоры по искусству или рецензии как адекватный способ передачи той или иной идеи автора, поскольку они устарели. Литературная форма рецензии имеет право на существование, по мнению Вартаняна, и хорошие специалисты в этой области еще есть. Но традиционная рецензия на события в мире искусства больше подходит для групповых тематических выставок и не работает для персональных. Обычного читателя вряд ли заинтересует рецензия на произведения художника, если он даже не слышал об авторе, о котором идет речь.

Формат обзора, пишет Вартанян, возник в начале ХХ века с распространением журналов и газет, в которых публиковались статьи по искусству и воспроизводились произведения – почти всегда в черно-белом варианте. Только в последней четверти прошлого столетия получили распространение цветные репродукции, хотя и сегодня воспроизведение качественной цветной репродукции все еще проблема для многих изданий. Вартанян заявляет о необходимости обновить формат традиционного обзора по искусству, выявить его новые возможности.

Статья Вартаняна опубликована 18 марта 2011 года в блоге Hyperallergic, который в России вполне справедливо назвали лучшим блогом по искусству на международном форуме "Искусство и реальность" в Санкт-Петербурге в ноябре 2011 года. Блог "Hyperallergic" представляет собой нечто вроде издания, которое придумал пользователь Уильям Эверстон для представления серии "Бюллетень мейл-арт". "Гипералергик" позиционирует себя как форум для серьезного и мобильного обсуждения искусстве в современном мире. Блог создала супружеская пара Векен Гюикян (Veken Gueyikian) и Крэг Вартанян. Вартанян – редактор блога, куратор, критик, автор постов. Гюикян – его издатель. Он отказался от карьеры в химической инженерии и медицине, чтобы удовлетворить свой интерес к интерактивному маркетингу.

Крэг Вартанян на форуме "Искусство и реальность", Санкт-Петербург, ноябрь 2011

Официально блог был запущен 14 октября 2009 года. Он сочетает в себе лучшие качества арт-блога и журнала по культуре, искусству, отличается качественным дизайном, изображениями, профессиональными статьями, продуманной подачей материалов, их высокой информативностью с определенной долей провокативности.

Это один из самых крупных арт-блогов на тамблере, своего рода визуальная лаборатория, в которой еженедельно обновляются произведения искусства, появившиеся в интернете. Сообщения по искусству из разных точек планеты здесь бывают обстоятельными, в формате статьи или, наоборот, очень краткими, но всегда содержательными, емкими и точными.

Hyperallergic TV проводит видео- и аудиодискуссии по искусству, художественным течениям. Ценно и то, что организаторы блога важное значение придают социальному контексту. И заголовки сообщений порой красноречивы: "Миллионер вымогает доллары у художников", "Художники наносят ответный удар".

Один из самых популярных постов 2011 года посвящен египетскому музею: "Национальный музей оказался в опасности во время египетской революции". Здесь, как и в других случаях, поражает оперативность в подаче материала. ("Разрушены две мумии", "Синайские древности украдены"). В то время это была единственная в мире информация о ситуации с музеем в Каире, которую повторили на первой полосе британской The Gardian. Ссылки на публикацию появились также в газетах Польши, Венгрии и в изданиях других стран.

Когда в сентябре 2011 года началась акция "Захвати Уолл-стрит", блог и здесь первым прокомментировал события с точки зрения культуры и искусства, обнаружив, что в акции участвовали художники, вовлеченные в более ранние стадии движения протеста. Самый популярный пост – с символическим снимком Рэнди Л. Расмуссена из Орегона, продемонстрировавшим беспрецедентное насилие полицейских в отношении безоружных протестующих.

Статья Алисии Гусман "Цветной стрит-арт придает Рио-де-Жанейро свежий вид" рассказывает о том, что мягкий закон Рио позволяет художникам стрит-арт легально расписывать стены домов в городе, при том, что экономическим и культурным центром Бразилии по-прежнему является Сан-Паулу. Новая ситуация в Рио возникла после поступления денег для проведения Кубка мира 2014 года и Олимпийских игр в 2016 году. В Рио живут многие художники-граффитисты. Художник Вик Мунис так прокомментировал это: "Рио – не город искусства. Это город для художников". В мегаполисах, таких как Нью-Йорк, художникам стрит-арта трудно выживать и работать, так как прожиточный минимум постоянно растет.

Один из любопытных материалов блога – "20 самых невлиятельных людей в мире искусства. Выпуск-2011". В список включены руководители Sotheby's, авторы арт-проектов, художники мейл-арт, учителя государственных школ по искусству. Авторы списка стремились показать, насколько абсурдны такого рода списки, поскольку это лишено смысла и не соответствует реальному положению вещей.

Часты в блоге краткие сообщения, например: "Маленький ребенок, смущенный, восхищенный пятнистым залом Кусамы" (Яои Кусама – известная японская художница). Многим людям приятно наблюдать за ребенком, увлеченным созерцанием предметов искусства. У всех любителей искусства бывают такие минуты откровения, когда искусство захватывает. Это удивительное, красивое, провокативное, ставящее в тупик ощущение, когда одновременно задействованы почти все чувства. Поэтому, когда люди на видео наблюдали поведение этого ребенка, у каждого возникало чувство, что он оказывается в одном из пятнистых залов Кусамы на фабрике матрасов в Питтсбурге.

Вот еще одно: "Как выглядит американское сообщество по искусству? Некоторые разъяснения по этому поводу дает исследование, осуществленное Национальной организации по искусству (NEA). В США 2,1 млн "художников", и многие из нас ничего о них не знают. Когда NEA привела демографические показатели в стране, мы подвели итог и представили свое мнение. Например, знали ли вы, что художники составляли 1,4% общего числа всей рабочей силы в стране и 6,9% профессиональных работников?"

Повседневная тематика по искусству в блоге включает как глобальные выступления, протесты, пертурбации в мире искусства, так и дискуссии об авторском праве, начиная от разного рода информации по искусству до меморандумов.

Материалы блога Hyperallergic были и остаются действительно особенно острыми, провокативными, любопытными и очень разнообразными.

 

Виктория Хан-Магомедова специально для "Артпроцесс"