Часть 2

Открывался фестиваль «TERRITORIЯ-2012» спектаклем «Смертельный двигатель» (Театральная группа «Chunky Move», Австралия) в постановке Гидеона Обарзанека. Если определить суть захватывающего зрелища коротко, то это были муки человеческой свободы внутри жестокого диктата новых технологий. Только стены и средневековые пыточные инструменты заменили пиксели, узоры визуальных маршрутов, лучи, и команды монитора. Эта виртуальная клетка оказалась крепче каменных брутальных казематов. Наблюдая, как бьются фигуры танцовщиков о стены незримого коридора, как исполнители натыкаются на прозрачные лучи, понимаешь, что эти путы и барьеры существуют лишь в голове человека. Этот агрессивный мираж воображения, застенок внушения, рекламный опиум, диктат политтехнологий всего лишь машина среди мозга, и нам со стороны зала кажется, что стена из лучей легко проходима, нет, не проходима, доказывают танцоры.

Лазерный хаос нарастал: параллельные линии, сопряжение геометрических рисунков, электрические разряды, схема глазной сетчатки, светополотно становится сплошным будто капиллярная ткань; следует визуальное крещендо: рябь полос, ускорение скорости звука; рисунок синхронизируется и расплывается угрожающим пятном-тенью, колючий шорох и стена ставится в положение наклона, по боковой плоскости стекают грязевые капли; человек съеживается в комок, зал заполняется дымом, зеленая лазерная зелень пронизывает пространство, преодолевая сгустки пара…

Попытка описания увиденного в очередной раз говорит о том, что современное искусство часто не поддается прямому пересказу, его смысл всегда за рамками зрелища, каковое только лишь повод для расшифровки. Смертельный двигатель это мы сами внутри своих лазерных умственных детищ. Это мощное темпераментное зрелище уже объездило с гастролями весь мир. Что ж, выбор устроителей фестиваля попал в точку.

В основу спектакля радикальных режиссеров и художников Риччи и Форте «Grimmless» (Театральная компания «Риччи/Форте»/ «ricci/forte», Италия) положен известный мир сказок Братьев Гримм. Вот уже больше двухсот лет эта страна – как некий зеленый лес немецкого волшебства пленяет читателей своими героями, волшебными, злыми, добрыми, страшными. На этой планете сосредоточена квинтэссенция Старой Европы, той, которая была до двух мировых войн. Сегодня, повзрослев, мы уже не можем как когда-то упиваться волшебством. Если Гриммлесс – суть  германского мифа, то, следовательно, в нем вполне созревали черты будущего похода на Восток, жестокость нацизма, или ужасы Холокоста. Видимо, эта потенциальная опасность зеленого царства сказок вдохновляла постановщиков удивительного зрелища, где вся власть принадлежит детворе или людям которые не повзрослели.

В увиденном трудно узнать сюжеты знаменитых сказок – они даны намеками и пунктиром. Главное – та зловещая инфантильность, которая таится в зеленой пещере грез. В таких пещерах перевариваются сны человечества. «Жила-была страна в форме туфли»….эта магическая фраза – рефрен спектакля, где царствует, например, почти еще девочка, женщина с детскими косичками в розовых наушниках с оранжевым чемоданом. Еще несколько таких же ядовито-оранжевых чемоданов катают ее партнеры и вся эта компания подобна Безумной Грете из картины Питера Брейгеля Старшего, чьим безумием одержим христианский мир.. И на гарнир: колготки в клетку, розовые кофты, клоунские  штаны на три размера больше, кидание снежками из взбитых сливок, веселые крики-реакция на чудовищные катастрофы. В этой дурной перекличке рождается исподволь слог нашей подростковой эпохи после Двух Войн. А центром этих метаморфоз злой агрессии стала волшебная палочка-выручалочка, с помощью которой герои подростки пытаются управлять реальностью, например, выключить прожектор, поменять саундтрек и даже управлять друг другом.

Семь болтающихся люстр у пола, которые раскачивают исполнители их, поиск принца для Золушки с набором стандартных требований (здоровье, доход…), которого выбирут из середины 1-го ряда, убеждая крупного лысоватого мужчину, что ни один волос не упадет с его головы, влекут, водружают ему на голову подобие розовой короны. На столб надевается балетная пачка. И, наконец, финал: герои раздевают друг друга, пачкают тела прикосновениями бронзовой краской, тут же падает снег… нежная вакханалия, мини-радость человеческих тел в единстве прикосновений и поток забрасываемого снега.

Этим трепетным чарующим финалом  заканчивается спектакль об опасности зеленого мира впавшего в детство.

Справедливости ради нужно сказать, что на мастер-классе Риччи и Форте, порой,  было интереснее, чем на их спектакле. С одной стороны шел разбор спектакля, с другой - был предложен пошаговый вариант узнавания себя. Был найден эффектный ход. Студентам предложили вытащить все содержимое из своих сумок, и выложить спрятанное на всеобщее обозрение. Казалось бы пустяк. Но зрелище оказалось более чем впечатляющим - весь пол оказался засыпанным самыми всевозможными предметами. Далее из этого изобилия участникам мастер-класса следовало выбрать один или несколько наиболее близких/важных предметов и рассказать о них.

Это ваша жизнь, скорлупка из которой как мозаика все и образуется. Эти вещи постоянно с вами и лучше вас знают о вас. Запишите историю о вещи, проанализируйте предмет.

Реакция на самораскрытие была очень разной. Кто-то начал тут же строчить, часть озадаченно размышляла, одна особа стала лихорадочно краситься... И рассказы о вещицах были весьма впечатляющими. Одна девушка рассказала о камушках,  для других важным оказался паспорт в обложке с наклейкой (который стал талисманом), для третьих - бабушкин текст как охранная грамота, а еще обручальное кольцо, телефон, кошелек, плеер... Но понятно, что элемент доверия между участниками всегда разный, бывает, что истинного раскрытия не случается, так, например, предыдущая студенческая группа свою заинтересованность заменила тотальной иронией.

Ирина Решетникова

Часть 1

Часть 3